Alberto Híjar Serrano
Las venas abiertas de América Latina sustituyó para bien a los libros de texto de historia narrada linealmente con centro en la construcción de los Estados-nación y con referencias sesgadas a las tropelías colonialistas e imperialistas. De guerrillas y bandoleros nada se dice en los textos oficiales, son guerra sucia, capítulo aparte de presidentes y leyes. Continuar Leyendo →
Yuri Herrera
Texto de la exposición La Pasión según Arte Huerco, expuesta inicialmente en Pachuca, Hidalgo, por la Fundación Arturo Herrera Cabañas en abril de 2014. Se Expuso nuevamente en abril y mayo de 2015 en las vitrinas de la estación Copilco del Sistema de Transporte Colectivo Metro, México, D. F. Continuar Leyendo →
Guadalupe Tolosa
Se puede inventar el futuro, pero quizá éste surge de la fuerza de un presente en el que la variedad de acontecimientos entre los que toma cada día más protagonismo la violencia, tan presente en prácticamente todos los ámbitos de la vida, hacen que la apuesta de las manifestaciones estéticas sea una posibilidad para enriquecer el diverso y amplio campo de trabajo en el que nos desenvolvemos, en el que se trastoca lo político, ideológico y social.
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Alfredo Gurza
La incursión en años recientes de Patricia Henríquez (ciudad de México, 1967) en la animación y el videoarte es la consecuencia lógica de su afán por extender su dominio sígnico. No deja de maravillar la tersura del tránsito al nuevo medio, la naturalidad con que lo ocupa como si fuese su entorno más propicio. Continuar Leyendo →
Alberto Roblest
Mi encuentro con Pola fue tan azaroso como mi estancia en la Facultad de Ciencias Políticas y Sociales de la UNAM; ambas casualidades me marcaron para siempre. Sería el año de 1983, yo cursaba el cuarto semestre de la carrera, estábamos por terminar el ciclo escolar. Continuar Leyendo →
Loreto Alonso Atienza
Del 15 al 17 de enero de 2015 se realizó el coloquio Las tres eras de la imagen en la Biblioteca Vasconcelos en la ciudad de México. Fue convocado por el Centro de la Imagen y 17 Instituto de Estudios Críticos, y entre los participantes estuvieron importantes representantes de los estudios visuales como Keith Moxey, William J. T Mitchell y Mieke Bal. El coloquio utilizó el título del último libro en vida del pensador español José Luis Brea. Continuar Leyendo →
Edwina Moreno Guerra
1990-2000
El Fondo Documental de Arte Actual tuvo como punto de partida el rescate del denominado Arte Joven, cuyos antecedentes remontan a la segunda mitad de la década de 1950. Desde entonces, el cultivo de los nuevos lenguajes hace mención al arte nuevo, aquel que se deslindó de la tradición y fue designado como de vanguardia. Continuar Leyendo →
Carlos Guevara Meza
Texto leído en la presentación del Libro La Galería José María Velasco. Espacio público de promoción cultural en Tepito de Guillermina Guadarrama, México, Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Instituto Nacional de Bellas Artes, Galería José María Velasco, 2013. Galería Velasco. Continuar Leyendo →
Marie-Christine Camus
Texto leído en la presentación del libro Videoarte en México de Adriana Zapett Tapia y Rubí Aguilar Canclino, México, Instituto Nacional de Bellas Artes, Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas, 2014.
Aula Magna José Vasconcelos, Centro Nacional de las Artes. Continuar Leyendo →
Olga Margarita Dávila García[1]
José Luis Landet toma como base que la gráfica nace del dibujo; de manera directa conecta está condición como una posibilidad de forma de pensamiento. Para él la exposición es un laboratorio en el que por medio de un dispositivo de interacción con la audiencia se expone de manera directa la creación continua, en vivo, como objeto de experiencia-investigación-comprobación. Continuar Leyendo →
Carlos Guevara Meza
Texto de sala de la exposición Días aciagos de Lucía Vidales, Galería José María Velasco, ciudad de México, 2013
La obra de Lucía Vidales recuerda en primer lugar a El Bosco. Una figuración ingenua en apariencia (porque no es ingenua sino deliberada), un colorido y una luminosidad que contrastan con lo sombrío de los temas, monstruos fantásticos (símbolos de oscuridades terribles en el alma humana), figuras deformadas por la degradación y el dolor y una multiplicación de detalles que nos obliga a seguirlos y explorarlos minuciosamente con una fascinación que, debido a lo representado, raya en el morbo (del espectador, no de la imagen). Continuar Leyendo →
Carlos Guevara Meza
Texto leído en la presentación del libro La praxis estética de Alberto Híjar, México, Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Instituto Nacional de Bellas Artes, Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas, 2014.
Aula Magna José Vasconcelos, Centro Nacional de las Artes. Continuar Leyendo →
Guillermina Guadarrama Peña
Los demás murales de Nicolás Moreno tenían como función presentar el ambiente étnico y la condición social de dos zonas ocupadas por grupos pertenecientes a la familia lingüística otomí-pame, la cual está conformada por mazahuas, matlatzincas, otomíes, pames y ocuiltecas Continuar Leyendo →
Guillermina Guadarrama Peña
…Y al salir del taller de Nicolás Moreno, me dolieron los ojos de tanto caminar.
Carlos Pellicer
En el Museo Nacional de Antropología se encuentran tres murales de Nicolás Moreno cuyo tema es el paisaje. La pregunta obligada es ¿cuál es la función y el objetivo de este tipo de obras en una institución dedicada a mostrar el esplendor del pasado y la actualidad de los pueblos originarios? Continuar Leyendo →
Del 19 al 31 de agosto de 2014, la Galería de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda fue sede de la muestra Correspondencias… Archivos y fondos del Cenidiap. Continuar Leyendo →
María Jeannette Méndez Ramón
Desde 1987 el Fondo Francisco Goitia pasó a formar parte del patrimonio documental artístico del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (Cenidiap), donado por el antropólogo Farías Galindo, último apoderado y biógrafo del artista. Continuar Leyendo →
Miki Yokoigawa y David Pérez Becerra
Es vano decir que los humanos deberían estar satisfechos con la quietud: necesitan acción; y si no la encuentran, la fabrican.
Durante una conferencia dictada en 1922 en los colegios femeninos de la Universidad de Cambridge, la escritora Virginia Woolf expresó: “Cuanto podía ofreceros era una opinión sobre un punto sin demasiada importancia: que una mujer debe tener dinero y una habitación propia para poder escribir novelas; y esto, como veis, deja sin resolver el gran problema de la verdadera naturaleza de la mujer y la verdadera naturaleza de la novela”. Continuar Leyendo →
Loreto Alonso Atienza
Del 6 al 8 de mayo de 2014 se llevó a caboel Encuentro Malraux de Arte y Educación, coordinado por Patrick Talbot, director honorario de Escuelas de Posgrado de Arte de Bourges y Nancy y de la Escuela Nacional Superior de Fotografía, Francia, y Humberto Chávez Mayol, investigador del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas (Cenidiap). A continuación un resumen de las sesiones que tuvieron lugar durante el primer día de trabajos en la sede del Cenidiap, ubicada en el piso 9 de la Torre de Investigación del Centro Nacional de las Artes en la ciudad de México. Continuar Leyendo →
Carlos Guevara Meza
Quizá habría que comenzar por comentar la importancia de presentar un libro con el título Economía y cultura en un centro de investigación sobre artes. Y es que cuando los productores culturales “tradicionales”, por decirlo así, como los artistas, los intelectuales y los académicos oímos hablar de estos dos términos juntos, nos ponemos a temblar pensando, y no nos falta razón, que se trata de lanzarnos a un mercado construido previamente por otros agentes y a su modo, en el que, por lo mismo, ejercen ya un dominio y no se tientan el corazón para “liquidar” (en el sentido mafioso del término) a cualquier competencia real o potencial. Continuar Leyendo →
Rodrigo Vidal Tamayo Ramírez
La historieta mexicana, o cómic, como se le ha venido llamando a partir del boom creado por la muerte de Supermán en 1994, es en la actualidad un producto leído y producido por una minoría. Lejos están esos años donde los tirajes alcanzaban el millón, o más, de ejemplares semanales, o donde era común ver un reflejo, tal vez distorsionado o idealizado, de México y su idiosincrasia. Actualmente es Internet la plataforma donde los autores han encontrado una manera sencilla —y barata— de publicar sus obras, aunque también funciona como cedazo donde sólo un puñado alcanza notoriedad y aún menos son los que logran capitalizarla.
Laura González Matute
[Originalmente publicado en Escuelas de Pintura al Aire Libre y Centros Populares de Pintura, México, Instituto Nacional de Bellas Artes, Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información de Artes Plásticas, 1987.] Continuar Leyendo →
María Elisa Morales Maya
La muestra Luis Arenal Bastar: un realismo militante significa en muchos sentidos, no sólo por su condición inédita dado su carácter documental, sino por la diversidad de procesos que puede implicar la concreción de una exhibición como ésta. Continuar Leyendo →
Eleazar López Zamora
[Originalmente publicado en Alberto Tovalín (ed.), Crónicas Fotográficas. I Foro México Estados Unidos, México, Instituto Veracruzano de Cultura, Universidad Veracruzana, Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, 1996.] Continuar Leyendo →
Alejandro Castellanos
La primera vez que escuché o leí la frase del título de este artículo fue con motivo de la presentación que hizo Eleazar López Zamora de la Fototeca Nacional del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH), durante la mesa Fotografía y descentralización en las Crónicas Fotográficas. Continuar Leyendo →
Jacqueline Romero Yescas
El Fondo Documental Leopoldo Méndez es un valioso acervo documental para el estudio de las artes plásticas de México en el siglo XX. La información que concentra abarca diversas temáticas sobre la vida, el pensamiento y el desarrollo de la obra del grabador. Actualmente el fondo forma parte del patrimonio cultural, histórico y artístico que custodia el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL). Continuar Leyendo →
María Teresa Favela Fierro
Varios artistas japoneses han llegado a México en diferentes épocas; unos establecidos en forma definitiva y otros temporalmente, han traído un valioso legado plástico. Recordemos la estancia de Tamiji Kitagawa entre los años veinte y treinta del siglo XX, quien se dedicó a la enseñanza en las Escuelas de Pintura al Aire Libre. Continuar Leyendo →
El trabajo de Vianney Cortés (ciudad de México, 1985), egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado La Esmeralda, fluctúa entre la escultura y la instalación. La luz y el movimiento juegan un papel fundamental en sus piezas para generar efectos atmosféricos y envolventes. Continuar Leyendo →
Ana Garduño
¿Cuál es la función de la caricatura periodística de oposición en un sistema político represivo como ha sido el mexicano durante una larga porción de su historia? Continuar Leyendo →
Alberto Híjar Serrano
Cada primer sábado de mes y en diferentes espacios públicos, HIJOS México y ¡Eureka! instalan una exposición de los desaparecidos por la represión política. El sábado 1 de febrero instalaron fotos de desaparecidos alrededor de una fuente del Parque de los Venados donde informaron a la abundante población festiva y deportiva el sentido de su organización. Continuar Leyendo →
Lourdes Andrade
Poeta de una fertilidad sorprendente por la cantidad y calidad de imágenes que constituyen su producción, César Moro es un personaje entre dos mundos, tirado y desgarrado por la exigencia absoluta de la poesía y las circunstancias en que le tocó desarrollar su obra y su vida, y dar sentido a ambas. Continuar Leyendo →
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